レコードライブギグ

あなたのライブギグを記録
低コスト。 リールにリール、4トラックレコーダーを使用します。

ここで問題なの、あなたのバンドは、地元のバーに周辺を通過するが、デモテープを必要とするグループには1万ドルのスタジオの時間を支払う必要があります。 残念!

ここでは、ソリューションの;の100ドルのカップル過ごすには良いレコーダーをリールにして、次のギグのライブ録音4トラックのリールを使用。 あなたのデモのための夜の最高の曲を次にミックス。

理由ではなく、4トラックカセットのオープンリールのレコーダーを使用する? 1つの答えの時間です。 いくつかのr.to r.良いの レコーダーが遅いテープ速度(3 3 / 4 IPアドレスでは)受け入れられる品質の録音を生成します。 この速度を使用して1 15テープのドルリールで、記録時間の90分を提供します。 ミックスダウン時の編集、テープも簡単ですし、早くこの速度で。 また、あなただけで4時間のライブ中にオープンリールのテープを1時間を変更する必要があります。 高速カセットを使用すると、レコーダーには15分ごとに新しいテープを入れてきます。そして、テープを右の最高の曲の中から実行されます。 オープンリールのレコーダーともちろん、高いテープの場合、レコードの音質の速度のため、質問を1つの経済対音質になるのが良い。 私はライブ録音で、最初の試行中には、より遅い速度を使用することをお勧めし、一度自分のテクニックを絞り込む速い速度を使用する。 はい、しかし、予算モデルのライブ録音に最適では限界が4トラックのカセットレコーダーを使用することができます。

r.toのもう一つの利点r. 余裕です。 に関係なく、スペックシートカセットに言って、私はオープンリールのレコーダーが突然処理できますが、騒々しい音楽もカセットよりもスパイクを信じている。 以下の歪みが優れています。

注意1つの重要な単語。 を見つけ、ほとんどすべてのオープンリールのレコーダーは、少なくとも20歳前に、それを購入するので、完全にそれをテストする必要になります。 交換部品をどこにも発見されており、場合は、主要なトランスポートドライブの掃除機のベルトを使用することに終わる可能性があります。

録音を使用する理由時代遅れの技術? それは楽しいので!

レコーディングのセットアップ

お祝いの言葉! あなたと今あなたがこれまでプレーするすべてのギグを記録する準備ができて4トラックレコーダーのリールには良いリールが見つかりました。 ご関心の高いまま、ご不満になっていません。 それは完璧にレコーディングのスキル時間がかかります。

ステージ上では、レコーダーとボリュームのチェックを設定するため、2時間できるようにする必要がありますバンドのレコーディングではあなたの最初の試みてください。 ステージの側としては、演奏するここでは、VUメーターを見ることができるレコーダーを配置します。

もしあなたがダウンして編集して良いのデモテープを作るために必要なすべてのミックスを行なっていく場合も、人がいる人、しているすべての入力音量レベルを設定する。 ないの音量レベルは、テープデッキに入ることを制御する際に役立つ良いバディ聞いてください! 理想的には、ライブの冒頭に設定することができるだけでは全体のギグの左側の入力レベルを見つける必要があります。

Tumblintune by Paul Chase at www.graphicguitars.com

今のところを設定します。 あなたたち二人、マイク、好ましくは2つの同一のマイクが必要になります。 Shure小57のまたはSM 58の良い選択肢があります。 これら2つのマイクのバンドと野外音楽堂の前にいくつかの足の上に位置されます。 これらの信号は、レコーダに行くのギター、キーボード、ドラムを提供します。 彼らはまた、雰囲気(観客のおしゃべりや拍手喝采)のデモを提供します。 のいずれかの天井からマイクがハングしたり背の高いブームを使用するので、何もマイクやドラムやアンプの間に来ることができます立っている。 マイクの位置で最も良いステレオ録音を得ることが重要です。 両方のマイク舞台の中央近くに位置する必要があります、1つのやや下方左に直面して、アンプやドラムに向かって、他の直面して、わずかに右と下向き(下向きを意味します)。 床の上に、マイクを入れないでくださいそれらのバンドのメンバーが首をより高く保つ。 これらのマイクチャンネル1と2に接続される(または、右フロント)レコーダーを残しました。 彼らの入力レベルが同一である必要があります。

次の3つのレコーダのチャネルには、PAから直接ラインを実行する必要があります。 PAの頭からボーカルエフェクト(リバーブので、特定の行を使用して、エコー)が記録されます。 モニター出力は、通常、効果は含まれません。 場合は、PAシステムのいずれかのアダプタやミキサーモノラル、ステレオを使用する必要がステレオです。 1つのマイクでボーカルトラックを結合しないでください。 トラックまたはベーストラック(バストラック4)になります。 1つのトラック上のすべてのボーカルてください、その理由をするときにミックスダウンの仕組みを理解します。

最後に、ベースチャネルを取得します4つのすべての自体に。 ベースアンプ、またはマイクをベースアンプからいずれかを使用直通。 私は、レコーダーにアンプからの直接の行を好む。

ここではいくつかの重要なポイントです

1。 レコーダ(ではなく、マイク入力)のラインインには、PAとベースアンプのためのラインアウトを差し込みます。

2。 入力レベルよりも、サウンドチェック時に設定されて低くてください。 低すぎる高すぎるよりも優れています。

3。 曲中は、レコーダーの入力音量レベルを調整しないでちょうどその曲のレコーディングを台無しyou'll。 までの曲が終了するまで待ちます。 これは、曲全体を通じて、レベルの定数がいても、VUメーター、ピークがましだ。

4。 他の人は、レコーダー上のレベルを調整させてください。 あなたの知識を1本全部の定数です。

5。 は、PAボーカルマイクもアンプやドラムを拾っている忘れないでください。 信号レベルレコーダーを迅速に強度のときに誰も果たしていると歌をダブルになる。 入力レベルを保持低に設定します。

6。 場合は、ベース、ドラム、マイクとPAを介して実行すると、テープ上のボーカルを破壊します。 この問題への独自のソリューションを見つける必要があります。

デモマスターを作成します。
あなたのベストテューンズダウンミキシング。

だから今は、テープの3つまたは4つの時間持っている。 あなたのバンドは、恒久的な媒体に記録されます。 あなたがそれにすぐにライブから帰宅すると聞いたのかい? 場合は、休憩時間中は、レコーダーをオフにすることを忘れないですか? ヘッドフォンで聞くと前のテーブルでこれらの雛が実際にバンドが何を言っていたって聞いた? ステージ上のパフォーマンスには満足でしたか? ライブを混在させると、テープとデモ用のマスタを作成これらの質問や、より多くの次の数日中に回答されます。

もし本当にして耳を傾け、多くの時間を費やすこととダウンミキシングを期待すべきなデモの作成に興味を持っています。 する前に、右のそれを得るいくつかの曲数よりも多く必要とすることを試みます。 患者と喜んでは、この機会に新たな価値のあるスキルを習得する必要がありますしてください。

あなたが何か重要な学びます別のギグを記録するたびに。 ライブ中には、テープ上とオフを切り替えることたぶんあなたを実現しますまず最初に、それは時間の無駄です。 ちょうどその時に、全体のセットを実行できる(はい)休憩中に電源をオフにします。 また、あなたが言った何かによっては、さらに2回の中にそれを言うとは思わなかったステージ上で恥ずかしいことがあります。 心配しないでください。 あきらめてはいけない。

ダウンそれは良いアイデア一方で、良質のグラフィックイコライザので、簡単にミックスのトーンを変更する場合があるからのミキシング。 それは控えめにし、フラットな応答でミックスを保持しようとします。 ダウンするだけの数曲を最初に他の誰かに戻して再生するステレオあなたの機器の音の特性に視点を得るにミックスしてください。

実際にカセットに数回ダウンミキシングその場合、ハングアップするとき、ルーチンは、CDのミニディスクまたは高速カセットには、DEMOマスター作成を開始すると快適にして取得します。 には、マスターのデモのコピーを作成するに何回も演奏されるので、デジタル記憶のテープよりはましです。

これは、この場所を自分の好みの出番です私はダウンミキシングの具体的に取得されません。 私は、通常は、ドラムの中心が私のデモは、ボーカルが多少低音やや右から左に教えてくれます。 リズムギターとリードギターを右極限と左。 私はレコーディングエンジニアには違いない後に記録されて、私が作ったてのデモはまだ私の耳は長年を楽しませている。 私はあなたの道を同一の多くの年を感じるのは間違いない。 使用して、賢明かつ幸運パンポット。

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